La mostra, organizzata secondo un percorso cronologico, tiene conto del contesto sociale e politico del tempo e si concentra sui lavori di artiste-attiviste che non sono mai arrivate al pubblico, mettendo in luce così il ruolo cruciale delle donne nella società inglese e nella lotta per l’uguaglianza. L’arte diventa grido di rabbia per denunciare diritti mancati, anche grazie all’emergere delle subculture punk e post-punk degli anni ‘80, che hanno proposto nuovi modelli di donna.

Dai dipinti pionieristici ai lavori più contemporanei, la mostra offre una prospettiva ampia e diversificata sulle esperienze femminili. L’oppressione si trasforma nelle più disparate forme di arte – fotografie, installazioni, documentari, tessuti e sculture – opere provocatorie portano avanti il messaggio di unità, e incoraggiano il pubblico a considerare il proprio ruolo nella promozione dell’uguaglianza di genere. Nell’esposizione trovano spazio anche opere d’arte create in ambienti domestici, in cui i corpi delle artiste stesse diventano spunto di riflessione su temi come la fertilità, riproduzione e identità.